SOFTWARE ALTERNATIVO arquitectura

La pagina web del COAVN en Gipuzkoa ha publicado un listado de software y programas alternativos para oficinas de arquitectura. Se trata del resumen de una jornada que se realizó en Donostia a petición de varios colegiados:

EHAEO - Gipuzkoako webgunean arkitekturaren inguruko software eta programa alternatiboei buruzko zerrenda bat publikatu da. Orain gutxi elkargoan egin zen topaketa baten laburpen bezala konsidera daiteke:

Software libre

El llamado software libre que no gratuito permite la instalación y uso de programas sin ningun tipo de restricción.

Algunos de los programas que pueden ser de utilidad son los siguientes:

OpenOffice
Incluye un potente editor de textos, hoja de cáculo, herramienta ara presentaciones, base de datos, etc compatibles con word, excel, etc.
Su descarga es gratuita:
http://es.openoffice.org/

Gimp
Programa para edición y manipulación de imagenes. Su descarga es gratuita:
http://www.gimp.org/

Mozilla Firefox
Navegador gratuito similar al explorer
http://www.mozilla-europe.org/es/firefox/

Mozilla Thunderbird
Programa para gestión del correo electrónico

http://www.mozillamessaging.com/es-ES/thunderbird/

Software de pago

De los llamados programas de Cad, encontramos dos alternativas a los programas que habitualmente se usan para el dibujo en 2D y 3D.

ZWCAD
Sin duda la mejor alternativa a los programas más habituales de cad. Su mejor ventaja es su precio que ronda los 550 euros. Contiene herramientas para dibujo en 2D y 3D. Además puede descargarse una versión de evauación de 30 días.
http://www.zwcad.org/index2.php

BRICSCAD
Seria alternativa a tener en cuenta y a muy buen precio, sobre 500 euros la licencia. Permite la descarga de una versión de evauación de 30 días.

https://www.bricsys.com/es_ES/

Software gratuito

Avast
Antvirus. Permite la descarga gratuita de su versón más sencilla.
http://www.avast.com/es-ww/free-antivirus-download

DWG TrueView 2011
Programa para visualización y consulta de archivos cad. Gratuíto.
http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/index?id=6703438&siteID=123112

Design Review 2011
Programa para visualizar archivos de extensión dwf, pdf, jpg, etc. Posibilidad de añadir marcas de revisión realizar mediciones, etc.
http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/index?id=12423405&siteID=123112

Acrobat Reader 9.4
Programa para visualizar e imprimir archivos pdf.
http://get.adobe.com/es/reader/

Toda esta información la podeis seguir en el siguiente blog:

http://arkisoft.blogspot.com/

GENERALIDADES genéricas

Santa Claus "Chinos"

Si existiera la ciudad genérica ésta se construiría a base de "manuales". Supondría aceptar la existencia de ciudadanos genéricos viviendo en viviendas genéricas insertas en paisajes genéricos:

Los arquitectos seríamos redactores de manuales, escritores e ilustradores de modelos y tipos de arquitecturas...

Algo que últimamente ya viene ocurriendo.

TOKI (pona)

Curiosidades cercanas a TOKI y sus múltiples significados en diferentes lenguajes:

Un lenguaje simple

Toki Pona es un lenguaje simple diseñado para expresar más, usando menos. El lenguaje completo tiene tan solo 123 palabras y 14 sonidos. La gramática, a pesar de ser diferente del español, es muy fácil de aprender.

Bloques de construcción universal

Históricamente, cuando personas de diferentes culturas llegaban a tener contacto, un método de comunicación era desarrollar un lenguaje básico.

Toki Pona continua esta tradición, enfocándose en elementos universales de la vida humana: persona, alimento, bueno, dar, dormir, etcétera. Toki Pona elimina todos los conceptos más avanzados que no son necesarios para una forma básica de supervivencia y comunicación.

Para formar un significado más complejo, se puede combinar fácilmente algunas palabras básicas.

Vivirlo en el presente

Debido a que Toki Pona reduce la comunicación a sus más básicas unidades, las palabras de Toki Pona a veces tienen un significado vago y pueden tener muchas traducciones. La palabra toki, por ejemplo, puede ser hablar, decir, mencionar, comunicación o lenguaje. Claro que todos estos conceptos tienen una idea fundamental, y es por eso que están unidos bajo una sola palabra en Toki Pona.

Debido a esto, como un hablante, se debe confiar mucho en el contexto para interpretar lo que se dice. Conecta al hablante con el mundo que lo rodea. En lugar de separarlo de las experiencias directas de la vida con conceptos abstactos y complejos, aprende a escuchar a las personas y a conectarse directamente con los alrededores.

Toki Pona elimina este exceso de jerga y en su lugar apunta hacia el centro y naturaleza de las cosas. Puede volverse algo como "yoga para la mente". En vez de quedarte atrapado en pensamientos negativos y ansiedad, aprendes a relajarte, meditar y explorar tu relación a la vida misma. Muchos de estos principios fueron inspirados por el Taoísmo, que valora una vida simple y honesta, así como evita la interferencia con el curso natural de las cosas, y otros caminos espirituales.

"The lost future" y las "Green cities"

Una tarde navideña, tumbado en el sofá, intentando digerir comilonas y algunos excesos nocturnos, me tragué el estreno en TV de la peli "The lost future" (un autentico bodrio*). La peli se basa en un supuesto futuro post-apocalíptico donde la Naturaleza invade las ciudades, aparecen nuevas criaturas salvajes (o mutantes) y un grupo de supervivientes lucha por re-establecer la "civilización" y la "raza" humana. La sinopsis oficial dice así:

"En el año 2510, la Tierra es un mundo post-apocalíptico donde la madre naturaleza ha tomado el control y todo está invadido por selvas amenazantes y junglas salvajes. Nuevas y bestiales criaturas han surgido para dominarlo todo. Un grupo de cazadores tratan de sobrevivir día a día, amenzados también por un espectral y peligrosa enfermedad..."

En la imagen superior se adivina la razón por la que aguanté el visionado de la película. Cuando los protagonistas llegan a los restos de una ciudad aparecen imágenes de lo más sugerentes de lo que podría ser una ciudad-naturaleza mixta.

Resulta extraño que nos seduzcan (a muchos arquitectos) las imágenes de lo que en otros ámbitos se considera un escenario post-apocalíptico. Pero no puedo dejar de comparar con la infinidad de ciudades y edificios "super-verdes" que ilustran revistas, webs y concursos de arquitectura.

La búsqueda de "green building" y de algunos otros términos frecuentemente utilizados para ilustrar un futuro en equilibrio con naturaleza nos recuerdan de manera preocupante a "the lost future". Edificios como los que proyecta Ken Yeang lo demuestran:

Durante años el cine de ciencia ficción ha mostrado el futuro del planeta como una gran ciudad urbanizada. Una capa artificial (y últimamente virtual) cubría totalmente la superficie terrestre en la imaginación futurista de no hace muchos años.

El cambio de imagen de futuro es considerable aunque éste se presente como escenario post-apocalíptico.

Apocalypse now!

*Bodrio: Según un ilustre diseñador, etimólogo e investigador donostiarra el bodrio, era un cocido ritual y obligado que se servía en los comedores comunes espartanos y que se desconoce su composición aunque muchos opinan que debía llevar sangre entre carnes y verduras. No sabemos si el significado que hasta hoy se asocia a "bodrio" es debido a su sabor o a la maledicencia de atenienses y de literatos modernos que llegan a afirmar que su arrojo y valentía en el combate era debido a que preferían morir a volver y tener que comer bodrio de nuevo. Lo que sí es cierto es que a quien impuso el plato, Licurgo, lo acabaron expulsando de Esparta a pedradas.

expo JAE - ZUBIMUSU Bidaiaria

Le teníamos perdida la pista a nuestra primera criatura (Zubimusu Etxea). Nos avisan que después de Bruselas y Estocolmo acaba de estar visitando París y el próximo 12 de Enero se presenta en Roma. La exposición JAE (Jóvenes Arquitectos de España) continua su itinerancia: Después de Roma saltará el charco a Chicago donde comenzará su gira norteamericana.

Urte amaiera BCC-n

Urtea bukatzeko, urte zahar egunean Basque Culinary Center-ko obra ikustera joan ginen vaumm taldekoekin. Itxuraz eraikin zoragarria iruditu zitzaigun. Espero dugu materiale eta xehetasunetan ez gehiegi eskatimatzea eraikinak merezi baitu azken muturrerainoko detaileen arreta.

Para terminar el año fuimos a visitar las obras del Basque Culinary Center con vaumm. La imagen del edificio ya resulta imponente, atrae su geometría. Esperamos que no se escatime en presupuestos, materiales y detalles en lo que queda de obra para que se pueda llegar al fin que merece el edificio: atención y definición hasta el último detalle...

Ingels en StudioBanana.tv

Aunque a nosotros nos hace bastante más gracia su "hermano maño", tampoco defrauda el discurso hyper-optimista-Darwiniano de Bjarke Ingels en StudioBanana.tv:

PechaKucha vol.4 en LeBukowski

Olentzerori idatzitako eskutitzarekin batera ailegatu zaigu Donostiako Pecha Kucha ren 4º alea. Hurrengo osteguna abenduak 16 arratsaldeko 20tan Egia auzoko LeBukowski aretoan honako hizalriak entzuteko aukera izango dugu:

Pauzarq - arkitektoak

Ibon Telleria - arkitektoa

Aitor Ortiz - Argazkilaria

Iñaki Begiris - arkitektoa

Blami - artista

Oskar Alegria - Gidoigilea

Vaumm + Toki - nahaspila

Con la carta al olentzero llega la cuarta edición de Pecha Kucha Night Donostia. El próximo jueves 16 de diciembre a las 20:00h y gracias a la colaboración de Le Bukowski podremos escuchar en el BUKOWSKI (Egia 18, donostia) a los siguientes ponentes:

Pauzarq _ arquitectos

Ibon Telleria _ arquitecto

Aitor Ortiz _ fotógrafo

Iñaki Begiristain _ arquitecto

Blami _ artísta

Oskar Alegría _ guionista

Vaumm+Toki _ ¿?¿?

conferencia STEPHEN BARBER, hitzaldia

Este próximo viernes 26 de noviembre dentro del ciclo "Cultura y Naturaleza. Arquitectura: Lenguajes Fílmicos", será el turno de la conferencia de Stephen Barber. La conferencia se celebrará en la sala Kutxa de la Calle Andia a las 19:30h.

"Desde los orígenes del cine, e incluso en su prehistoria (con los trabajos en las décadas de 1880 y 1890 de Eadweard Muybridge en los Estados Unidos, Louis le Prince en Reino Unido y los hermanos Skladanowsky en Alemania), los cineastas se han sentido fascinados por los contrastes entre los escenarios de la arquitectura urbana y los espacios que hay fuera de ellos, visualizados a través de movimientos fílmicos que llevan al espectador más allá de la ciudad, hacia lugares naturales, idealizados. Esos movimientos espaciales, como los saltos de montaje o las tomas con panorámicas rápidas, pueden causar la impresión de un desenfoque, un viraje desde el espacio arquitectónico a un espacio idealizado, y desde la ciudad “real” hacia sus alternativas utópicas “naturales” emprendido mediante evasiones del espacio urbano."

programa completo:

http://www.coavnss.org/uploads/descargas/folletocast.pdf

Dimensión frontón

Bai basikoa, bai zirriborroa, bai irudi izatetik, proiektuak ez du benetako dimentsioa lortzen azken xehetasuneraino garatzen ez den bitartean. Ez ditu benetako "dimentsioak" azaltzen. Aurki, TOKIn garatzen ari garen frontoiaren benetako "dimentsioak" argitaratuko ditugu.

Desde un básico, un boceto o una imágen, el proyecto no alcanza su verdadera "dimensión" hasta que no se desarrollan todos sus "detalles". Hasta entonces no alcanza todas sus posibles dimensiones. Pronto publicaremos las "dimensiones" que ha tomado el frontón que estamos desarrollando en TOKI.

La Bienal por StudioBananaTV

Prozzes1 _ Publicación

Desde el blog de KOLE se puede acceder a la publicación digital de los talleres Prozzes realizados el año pasado en la ETSASS. Como muestra, el libreto correspondiente a la charla-taller realizada por Ibon Aranberri:

Open publication - Free publishing - More etsass

Viendo la luz

El proyecto del frontón de Zumaia está apunto de asomar, de tomar el aspecto definitivo...

Zumaiako frontoiaren proiektua argia ikustear dago. Aste gutxi batzuren buruan itxura defnitboa hartuko du.

BIODIGARCH_BCN

Máster Oficial de Arquitectura Biodigital, Barcelona.

El programa del Master realiza un acercamiento a la arquitectura desde una perspectiva biológica y digital. En el contexto de la linea de Investigación Arquitecturas Genéticas de la ESARQ, este programa de postgrado presta especial atención al nuevo diseño arquitectónico digital-cibernético y ecologico-medioambiental, desarrollando conceptos como genético y generativo, lo emergente en el mundo natural y digital, bio-mimesis, bio-aprendizaje, etc. Experimentando con motores de software genéticos, paramétricos, procesos evolutivos, sistemas emergentes, algoritmos, scripting, etc. Las últimas tecnologías nos han dado nuevas posibilidades de producción (data-driven production, CNC, impresoras 3D), los cuales nos llevan a fórmulas arquitectónicas no-estándar que recuerdan los principios genéticos (variación, mutación, hibridación).

Desde 2000, impartido en inglés y/o español. Inscripción hasta 30 de Noviembre.

www.biodigitalarchitecture.com

http://www.uic.es/es/master-arquitectura-biodigital

Johnson on TV

Mr. Johnson with his Glass House in July, 1949 in New Canaan, Conn.

Mañana martes 02 de noviembre a las 19:00h en sala Kutxa de la calle Andia de Donostia dará comienzo la primera sesión del programa "Cultura y naturaleza, Arquitectura: Lenguajes filmicos." La charla y presentación del documental correrá a cargo de Beatriz Colomina y tratará sobre la casa de cristal de Philip Johnson como paradigma de la arquitectura moderna y su re-lectura en una nueva era donde la transparencia total adquiere otros significados:

martes 2 de noviembre de 2010

Lugar: SaLón de actoS kutxa andía. c/ andia S/n,

donoStia - San SebaStián

19:00 h

Presentación del ciclo

19:30 h Presentación

Johnson on TV a cargo de Beatriz Colomina

20:30 h Proyección

PhiliP Johnson, a self-Portrait

[Philip Johnson, un autorretrato] Programa de televisión, 1985,

EE.UU., color, 55’

Beatriz Colomina es catedrática de Arquitectura y directora fundadora del Program in Media and Modernity en la Universidad de Princeton. Es autora de Privacy and Publicity: Modern Architecture as Mass Media (1994), Doble exposición: Arquitectura a través del arte (2006) y Domesticity at War (2007), y editora de Architectureproduction (1988), Sexuality and Space (1992) y Cold War Hot Houses: Inventing Postwar Culture from Cockpit to Playboy. Es la organizadora de la exposición Clip/Stamp/Fold: The Radical Architecture of Little Magazines 196X-197X en Storefront for Art and Architecture de Nueva York y en el CCA de Montreal. Esta muestra, que ha viajado por varias ciudades de los Estados Unidos, Europa y Asia, comenzó su itinerancia en Documenta 12 y en la Architectural Association de Londres. En la actualidad, trabaja en el proyecto de investigación “X-Ray Architecture: Illness as Metaphor”.