ARKITEKTURA HITZETIK - ARQUITECTURA ESCRITA

Andres Neumanen lantegia - Taller de Andres Neuman

Hiria Guneak Andres Neuman idazlearekiko lantegia antolatu du; literaturatik abiatuta hiria eta haren definizio garaikideak birpentsatzea da xedea.. Espacio Ciudad organiza un taller con el escritor Andres Neuman para repensar la ciudad y sus definiciones contemporáneas desde la literatura.

Egilearen testuak, literatur genero ezberdinetakoak (olerkiak, ipuinak, eleberri zatiak), irakurri eta aztertuko dira, termino hauetara hurbiltzeko: Hiria, Transgenerikoa, Espazioa, Ez-lekua, Urbea, Auzo globala, Probintzia, Hiriburua, Zentralitatea, Periferia, Mugikortasuna, Mugaz haraindikoa

Se trabajarán leyendo y analizando textos del autor y de diferentes géneros literarios (poemas, relatos, fragmentos de novelas) para aproximarse a términos tales como: Ciudad, Transgenérico, Espacio, No-lugar, Urbe, Aldea global, Provincia, Capital, Centralidad, Periferia, Movilidad, Transfronterizo

Izena ematea: Deialdi irekia da, sortzaile, historiagile, soziologo nahiz arkitektoentzat edo beste diziplina edo ikasketa batzuk dituen jendearentzat; baldintza bakarrarekin: lantegian erabiltzen diren hitzak edo terminoak definitzen aktiboki parte hartzeko prest egotea. Eskaeran datu pertsonalak eta biografia laburra eman beharko dira, eta interesak zein motibazioa adierazten dituen gutuna erantsi. Eskaeren arteko batzuk hautatuko dira, eta horiek izango dute ondoren izena emateko aukera. Eskaerak jasotzeko epea: irailaren 15a. Matrikula doan.

Parte-hartzaile kopurua, gehienez: 10

Urriak 7, osteguna: 19:00 - 21:00.

Urriak 8, ostirala: 10:00 – 14:00 eta 19:00 – 21:00

Inscripción: Se trata de una convocatoria abierta a creadores, historiadores, sociólogos, arquitectos y gente interesada de diferentes disciplinas y/o formación indistinta con el único señalamiento de estar predispuestos a participar activamente en las definiciones de los términos-palabras claves del taller. La inscripción será posible tras una selección de solicitudes donde se envien: datos personales, breve biografía y carta de interés- motivación respecto a estas jornadas. Plazo de admisión de solicitudes: 15 de septiembre. Matrícula gratuita.

Número máximo de participantes: 10

Jueves 7 de 19 a 21 horas

Viernes 8 de 10 a 14 horas y de 19 a 21 horas

Lekua-Lugar: Espacio Ciudad. San Prudencio 30. Vitoria-Gasteiz

Vitoria-Gasteiz Datak: 2010eko urriaren 7an eta 8ean, hiru saiotan

Fechas: 7 y 8 de octubre 2010 en tres sesiones

Eskaerak bidaltzeko- Recepción de solicitudes: esci@vitoria-gasteiz.org

Argibideak - Más información: 622244886

próximos TOKIs

Hurrengo TOKI proiektua: Zesta puntako Frontoi luzea. Laster info gehiago

Próximo proyecto TOKI: Frontón largo de cesta punta. Más info en breve...

Dicho sobre lo hecho

Lo dicho (y hecho), el pasado jueves en "Arkitektura kolektiboak - Pasaia 2010" comenzamos presentando a nuestro amigo Robinson Crusoe. Además de haber sido utilizado o acusado como paradigma de la política neoliberal por parte de algunas teorías, consideramos que la capacidad de adaptación, experiencia y hacer (y hacer-hacer) de muchos Robinsones darían lugar a experiencias colectivas de un calado mayor que otras que actualmente buscan provocar acciones que quedan documentadas en archivos efímeros más o menos estéticos.

Aquí dejamos un resumen de lo dicho (y hecho):

"LA ARQUITECTURA COLECTIVA EN ÉPOCAS DE ROBINSONES - Pasaia 2010"

John Berger dice que la mayoría de los miles de millones de llamadas de móvil que se producen cada hora en las ciudades y los pueblos de todo el mundo empiezan con una pregunta sobre el paradero del que llama. Los seres humanos necesitan inmediatamente saber dónde están. Es como si la duda les acosara y les hiciera pensar que no están en ningún sitio. Están rodeados por tantas abstracciones que tienen que inventar y compartir sus propios puntos de referencia provisionales.

TOKI en euskera significa lugar pero también indica la posición exacta de algo. En cada lugar donde intervenga un proyecto arquitectónico existirá un complejo sistema de cosas naturales o artificiales con los que mediar para crear nuevos contextos y lugares de experiencias colectivas.

Nos gusta imaginar a Robinson Crusoe adaptando su carácter civilizado a un medio salvaje, un lugar sin normas. Considerado uno de los mitos de la INDIVIDUALIDAD moderna, siempre hemos fantaseado en cambio que su amigo “viernes” ablanda su dogma de individuo civilizado para decidir finalmente librarse de lo conocido y optar por quedarse en la isla perdida para siempre.

“...La representación que mejor ofrece la nueva perspectiva (sociedad racional) se encuentra en el personaje de la novela de Daniel Dafoe, Robinson Crusoe, quien, desde la individualidad solitaria, reconstruye en primer lugar su relación con las cosas y el entorno que lo rodea, para, a continuación, construir su relación con el otro;... En este estado de naturaleza el hombre en soledad se afana por sobrevivir con la ayuda de la fuerza de su trabajo y en un contexto donde las relaciones de producción no existen, al menos inicialmente. Esta soledad no resulta anecdótica sino esencial y pone de manifiesto la cara y la cruz del individualismo moderno.”

Carlos Montes – El mito de la racionalidad humana

Sin llegar a contextos salvajes o lejanos, consideramos los lugares intermedios (lugares entre - tartekoTOKIk) como lugares adecuados para la experiencia. Son espacios aún no controlados por la normativa y el control de la ciudad-bienintencionada. Para que la arquitectura se convierta en una experiencia colectiva, el arquitecto debe salir de su doctrina y trasladarse a estos espacios intermedios.

El espacio intermedio es el lugar de encuentro entre las diferencias, las individualidades y los Robinsones de vuelta.

Utilización racional ingeniosa de redondos como tutores de plantación de alubia entre Billabona y Andoain

Utilización irracional pseudo-estética de redondos en solar vacío.

Nos gusta releer textos de Levi-Strauss y su “pensamiento salvaje”. Recuerdan la manera en que algunas comunidades vinculan sus experiencias al entorno en el que habitan. Una red de signos y totems identifican a las personas con el lugar vivido.

La arquitectura de la experiencia supone procesos abiertos con margenes de participación y actitudes que comparten conocimiento de diferentes individulidades. Lo que Levi-Strauss perseguía era un “Tercer Humanismo” exento de la racionalidad y rendimiento exacerbado de las acciones de las personas sino acciones más cercanas a la estrategia de “Bricoleur” donde los procesos se relatan a través de signos, de traducciones del pasado y el intento de dotar de significado a los lugares que nos rodean.

Cualquier experiencia salvaje (diferente) está fuera de las reglas de juego de la ciudad contemporánea occidental. Nuestras ciudades han dejado de ser soportes de experiencias. El “flaneur” contemporáneo escapa a las afueras, a los Terrain Vague, a lo desconocido y no normativizado. Si antes la ciudad era un lugar donde el explorador podía experimentar situaciones diversas, hoy las afueras ofrecen esos soportes donde todavía no existen reglas de juego. Como recuerda Ignasi de Solá Morales, estos espacios se ponen en el punto de mira del objetivo de la cámara del artista que queda fascinado por estos lugares sin límites y vagamente definidos desde una mirada urbana: “Los realizadores cinematográficos, los fotógrafos, los escultores de la performance instantánea buscan refugio en los márgenes de la ciudad precisamente cuando esta ciudad les ofrece una identidad abusiva, una homogeneidad aplastante, una libertad bajo control. El entusiasmo por estos vacíos, expectantes, imprecisos, fluctuantes es, en clave urbana, la respuesta a nuestra extrañeza ante el mundo, ante nuestra ciudad, ante nosotros mismos.” Desde la lógica urbana son estos los territorios que más se asemejan a la naturaleza desconocida. Estos espacios están a medio camino entre lo urbano y lo desconocido.

También pusimos a prueba algunos proyectos de TOKI pasados por el filtro de:

COLECTIVO / KOLEKTIBO:

adj. Perteneciente o relativo a una agrupación de individuos.

adj. Que tiene virtud de recoger o reunir.

Sustantivo que refiere a una agrupación de individuos o conjunto de objetos semejantes.

Algo relacionado con un grupo de individuos.

INDIVIDUAL / GIZABANAKOA:

Una unidad elemental de un sistema mayor o más complejo.

Una unidad independiente, frente a otras unidades.

adj. Particular, propio y característico de alguien o algo.

COMPARTIDO / BANATUA:

Disfrute en común de un recurso o un espacio. En sentido estricto, hace referencia al disfrute simultáneo o uso alternativo de un bien finito, como un monte público o un lugar de residencia.

EXPERIENCIA / ESPERIENTZIA:

Hecho de haber sentido, conocido o presenciado alguien algo..

Práctica prolongada que proporciona conocimiento o habilidad para hacer algo.

Conocimiento de la vida adquirido por las circunstancias o situaciones vividas.

Circunstancia o acontecimiento vivido por una persona.

PERTENENCIA / PARTAIDE IZATE:

Relación de una cosa con quien tiene derecho a ella.

Cosa que es propiedad de alguien determinado.

CAMPO:

Terreno extenso fuera de poblado.

Tierra laborable

Sitio que se elegía para salir a algún desafío.

MEDIADO / BITARTEKO:

Mediación: localización espacial o temporal, en este sentido puede ser llegar a mitad de algo, estar en medio, ocurrir entre dos momentos.

TOKI y la ¿arquitectura colectiva?

Será el próximo jueves por la mañana en Pasaia. Más que de arquitectura colectiva (que no sabemos lo que es), hablaremos de Robinson Crusoe, de arquitectos mediadores, de experiencias compartidas y de errores y algún acierto... por ahora.

URBAN MARKET GAUR

URBAN MARKET GAUR from TOKI arkitekturak on Vimeo.

Con este proyecto queremos abrir el debate en relación a los procesos de participación ciudadana y en concreto a la transformación del barrio de Txomin-Loiola de San Sebastián.



A través de una mesa de trabajo se expusieron las experiencias del taller Urban Market coordinado por Cecilia Andersson en Octubre/Diciembre de 2009 en Arteleku. Los componentes de esta mesa mixta serán:



Jon Muniategiandikoetxea (vaumm)

Koldo Telleria (Hiria kolektiboa)

Alfredo (vecino de Txomin)

Juan Aizpitarte (Artista multidisciplinar)

Elke Roloff (Directora de artandproject)

Ibon Salaberria (moderador)





Además contamos con una instalación audio visual realizada por los componentes del taller, que resume los resultados del taller y los presenta al publico en una puesta en escena domestica. El publico podrá interactuar con los elementos expuestos completando así la obra. Este espacio funcionara como punto de encuentro entre los ciudadanos y las disciplinas del arte y la arquitectura con el fin de crear un espacion de comunicación e intercambio de ideas.



COAVN-GIPUZKOA

Paseo Francia / Frantzia Pasealekua, 11

20012 Donostia-San Sebastian

943 320 194

EN CURSO: Azaldut, reforma vivienda en Gasteiz

Gasteizko etxebizitza baten erreforma: Azaldut. Bizitzaren makinak, azal organizatzaile batek estaltzen ditu. Azalak garrantzia hartuko du etxeko korridoreen argiztapen funtzioa hartzen duenean. Obra hasia

Reforma de una vivienda en Vitoria-Gasteiz: Azaldut. Las maquinas de la vivienda quedan envueltas por una piel organizadora. La piel también aparecerá como elemento protagonista cuando tome la función de iluminar los corredores de la casa. En obra

EN CURSO: Pabellón sobre cepas de txakoli

Bizkaiko Txakolina ekoizten den enpresa bati pabiloi berri bat erantsiko zaio. Pabiloi berri honen eraikuntza zurezko sistema industrializatuen bitartez izango da. Pabiloi berri hontatik mahastien ikuspegia gozatu ahal izango da. Laster geihago.

Se trata de un pabellón añadido a una empresa de producción de Txakoli de Bizkaia. Se construirá con sistemas industrializados en madera. Desde el nuevo pabellón se divisarán los viñedos de la empresa. Más detalles en breve...

IOGraphica - la ruta del ratón

Bitxikeri hau interneten ikusi (IOGraphica) eta istalatu dugu. Lanean zauden bitartean arratoiarekin egingo dituzun desplazamendu eta "klik"ak isladatzen ditu.. hona 2 orduko lanaren emaitza:

Hemos instalado la siguiente curiosidad encontrada por la red: IOGraphica. El programa graba los desplazamientos y "cliqueos" realizados por el ratón mientras trabajas... Este es el resultado de 2 horas:

Architects "are sexiest"

via archdaily.tumblr:

Those sexy, sexy architects… what do you think about this? do you agree?

SB festivo en San Juan

Orain dela egun batzuk Santa Barbarako eraikin berrian ohitura den bezala ospatutako San Joan eguneko bideo labur bat: Egurrezko eraikinak eraikitzeko enborrak moztu behar...

Como es tradición, hace pocos días se celebro el día de San Juan alrededor del nuevo edificio de Santa Barbara: materia en origen y producto construido...

SB san joan jaia - SB festivo en San Juan from TOKI arkitekturak on Vimeo.

SB parkea en ARQUIA/PRÓXIMA

“1243 - SB PARKEA - BAR Y ALBERGUE JUVENIL” ha sido seleccionada para formar parte del catálogo on-line arquia/próxima de las 128 mejores realizaciones de los muy jóvenes arquitectos correspondiente al periodo 2008- 2009. El catálogo se presentará durante la celebración del “Foro arquia/próxima” que tendrá lugar en la ETSA de Madrid los días 21 y 22 de octubre de 2010.

URBAN MARKET GAUR

Con este proyecto queremos abrir el debate en relación a los procesos de participación

ciudadana en la transformación del barrio de Txomin-Loiola de San Sebastián.

A través de una mesa de trabajo se expondrán las experiencias del taller Urban Market

coordinado por Cecilia Andersson en Octubre/Diciembre de 2009 en Arteleku. Los

componentes de esta mesa mixta serán:

Vaumm Arquitektura

Koldo Telleria (Hiria kolectiboa)

Eva Salaberria (Capitalidad 2016)

Juan Aizpitarte (Artista multidisciplinar)

Elke Roloff (Directora de artandproject)

Ibon Salaberria (Responsable de COAVN)

Además contaremos con una instalación audio visual realizada por los componentes del

taller, que resume los resultados del taller y los presenta al publico en una puesta en

escena domestica. El publico podrá interactuar con los elementos expuestos

completando así la obra. Este espacio funcionara como punto de encuentro entre los

ciudadanos y las disciplinas del arte y la arquitectura con el fin de crear un espacion de

comunicación e intercambio de ideas.

Dia/Lugar/Hora:

Viernes 2 de Julio de 2010

Colegio de arquitectos de San Sebastián

Paseo Francia / Frantzia Pasealekua, 11

20012 Donostia-San Sebastian

943 320 194

Mesa de Trabajo 19h

Inaguración 20h

Proiektu honekin Donostiako Txomin-Loiola auzoko eraldaketaren gaineko partaidetza

prozesuen eztabaida ireki nahi da.

Artelekun, 2009 urteko Urria/Abendua bitartean Cecilia Andersonen gidaritzapean

burutu zen Urban Market tailerraren experientziak aurkeztuko dira, lan mahia inguru

baten bitartez. Bertako kideak ondorengoak dira:

Vaumm Arquitektura

Koldo Telleria (Hiria kolectiboa)

Juan Aizpitarte (Artista multidisziplinarra)

Elke Roloff (Artandproject zuzendaria)

Ibon Salaberria (COAVN arduraduna)

Honekin batera, tailerreko kideak osatutako ikusentzunezko instalazio bat izango da,

tailerreko emaitza aurkeztuko da etxeko kutsua izango duen agertoki baten bitartez.

Honela, bertaratutako pertsonen eta instalazioaren elementuen artean elkarekintzarako

aukera izanen da, nolabait obraren osaketa ahalbidetuko duena. Espazio honen xedea

hiritarren eta arte nola arkitektura disziplinen arteko topaketa gunea izatea litzateke,

ideien trukaketa eta komunikazioaren espazio gisa.

Eguna/Lekua/Ordua:

2010ko Uztailaren 2, Ostirala.

Donostiako Arkitektura Elkargoa

Frantzia Pasealekua, 11

20012 Donostia-San Sebastian

943 320 194

Mahai-ingurua 19h

Inagurazioa 20h

Billabona Irudikatzen - Expo Proyectos 5º

BILLABONA IRUDIKATUZ erakusketan azaltzen diren lanak 2009/10 kurtsoan zehar Euskal Herriko Unibertsitateko Arkitektura Eskolan egindako ariketen hautaketa bataten ondorio dira. Proiektuak IV ikasgaiko ikasleek egin dituzten proposamenek, Billabonak SACEM lantegia inguruari erantzun bat ematen diote. Horretarako hirigintza ordenazio bat eta eraikin ezberdinak proposatu dira. Horien artean erabilera publikoko eraikinak eta etxebizitzak ere proposatu dira. Erakusketa hau, Billabonako Udala eta Arkitektura Eskolako Arkitektura Sailaren kolaborazioari esker burutu da.


IMAGINANDO VILLABONA
Los trabajos expuestos en la exposición IMAGINANDO VILLABONA corresponden a una selección de los ejercicios realizados a lo largo del presente curso académico en la Escuela de Arquitectura de la Universidad del País Vasco por los estudiantes de la asignatura Proyectos Arquitectónicos IV. El tema a desarrollar a lo largo de dicho curso consistía en proyectar en el área en torno a la fábrica SACEM de Villabona tanto una ordenación urbana y los edificios que la componían - de uso público y de viviendas - como la rehabilitación de la propia fábrica. La presente exposición se realiza gracias a la colaboración del Ayuntamiento de Villabona, implicado en el tema desde el comienzo del curso y el Departamento de Arquitectura de la Escuela de Arquitectura.

de lo ANIMAL en Pallasmaa

Juhani Pallasmaa via: animal-architecture.

"El libro de Bernard Rudofsky "Arquitectura sin Arquitectos", a comienzos de los años sesenta abrió la mirada de la profesión arquitectónica a las cualidades de las tradiciones de construcción de las culturas indígenas y vernáculas. Habiendo estudiado las culturas africanas tradicionales tanto en el este como en el oeste de África, y especialmente la cultura Dogon en Mali, me he dado cuenta de que estas tradiciones de construcción están guiadas y mediadas para la siguiente generación, a través del sentido háptico más que a través de códigos o estilos visuales.

Durante tres décadas también estudié bastante el comportamiento de construcción animal y, en el mundo animal, el comportamiento de construcción refleja el cuerpo y los movimientos corporales del animal en cuestión. El comportamiento de construcción está guiado por condicionantes genéticas y desencadenado por cambios hormonales. Pero también los procesos de ensayo y aprendizaje (como en el caso de los tejedores y los tilonorincos), y la auto-organización (como en el caso de los insectos sociales, como las hormigas y las termitas) poseen una función. Nuestra arquitectura humana de la era post industrial se ha vuelto cada vez más visual (retinal) y estetizada visualmente. Mis escritos se centran en la historicidad del ser humano y en la esencia plurisensorial y encarnada de la existencia humana."

En esta entrevista encontrada en "arquitectura y territorio", Pallasmaa habla de la enseñanza de la arquitectura. Según él, la arquitectura se enseña actualmente desde la estética de la imagen, la perspectiva, la forma:

"La arquitectura ha sido teorizada, enseñada y criticada como la forma artística del ojo, la geometría y la composición visual. La comprensión empírica y fenomenológica de la arquitectura, en oposición al formalismo visual, desafía la manera en que se comprende y enseña la arquitectura."

En mi método de enseñanza apunto a lo que sucede en la mente y el corazón del estudiante y del observador, en lugar de la manera en que luce un objeto físico.

Mi objetivo no es enseñarle qué es la arquitectura a nadie, trato de hacer que mis estudiantes estén conscientes de ellos mismos como seres individuales únicos, autoridades absolutas de su trabajo y de sus vidas. De la misma manera, las reacciones y sensibilidades estéticas deben surgir del individuo, de sus experiencias de vida y sus recuerdos, no del sistema valórico del profesor o de las convenciones sociales predominantes."

Arquitectura "pre-civilizada"

En el canal de vimeo del Victoria & Albert museum encontramos una breve entrevista al arquitecto Terunobu Fujimori: Terunobu enfrenta el mundo natural con la cultura civilizada en sus pequeñas construcciones.

Terunobu Fujimori, Tokyo, Japan - Beetle’s House from Victoria and Albert Museum on Vimeo.

Terunobu Fujimori, a professor at the Institute of Industrial Science at the University of Tokyo and a historian of modern Japanese architecture, began designing buildings in 1991.

Transcript:

Terunobu Fujimori (sub-titled translation): The recurring theme which I play with in my work is the relationship with the natural world and what human beings have created. I go about this by using natural materials, such as trees and soil in the building of my homes and also by using plants within the buildings.

The focus of my work relates back to architecture before civilisation. How people originally lived, in their natural environment, which is a key subject of my architectural works. I’ve visited Stonehenge many times and other Neolithic sites, walking around and looking at them.

Abraham Thomas: … so this is where the structure will be, pretty much where that bench is. Very close to the Morlaix Staircase.

Terunobu Fujimori (sub-titled translation): I want to create a space that we can enjoy away from our everyday lives, a space with a small fire where people can enjoy tea.

There are seven architects taking part in this project, I know just one of them, the Japanese architect Fujimoto. I know Fujimoto very well. I’m really looking forward to seeing the works by the other five.