20 febrero 2008
CASULO_mobiliario para nomadas
What's Casulo?
CASULO is a complete set of room furniture which can be set up in less than ten minutes and later disassembled and repacked like a standard Euro pallet of 80 cm by 120 cm. No tools are needed in the process.A packed CASULO can be transported and stored at nominal expense by any carrier and shipping agent. Not only can a disassembled CASULO unit be packed with one’s personal items. The CASULO itself is sturdy and thus no additional packaging materials are necessary when it is ready for transport. The CASULO can then either be sent to a prearranged address or delivered directly to one’s flat. Two people can lift, carry, and assemble each piece of furniture within the CASULO. The unit is constructed of durable, long-lasting materials. A CASULO offers a solution for today’s style of life - “Here today – must move tomorrow.”
18 febrero 2008
inaugurado, INGURU-MINGURU
DE LUNES A VIERNES DE 9:00 a 14:00
HASTA EL 04 DE ABRIL
SE PUEDEN FORMAR GRUPOS DE VISITA PARA
LOS SABADOS POR LA MAÑANA, LLAMANDO AL
ASTELEHENETIK OSTIRALERA, 9:00TATIK 14:00TARA
APIRILAK 04ARTE
TALDEAK SORTU EZKERO LARUNBAT GOIZETAN ANTOLATU DAITEZKE BISITALDIAK GIPUZKOAKO EHAEO-RA DEITUTA
07 febrero 2008
INGURU-MINGURU * ENRIQUE PUJANA
INGURU-MINGURU en euskera significa "rodear". Es también la traducción literal de
CIRCUNLOQUIO:
En retórica, dentro de las figuras literarias, la perífrasis, o circunloquio, es una de las figuras oblicuas; consiste en designar de forma indirecta un concepto a través de un conjunto de sus características.
Fundamentalmente, se trata de dar un rodeo para evitar una expresión estereotipada o común más usual, utilizando para ello varias palabras que la evocan sin citarla de forma expresa. (WIKIPEDIA)
Fundamentalmente, se trata de dar un rodeo para evitar una expresión estereotipada o común más usual, utilizando para ello varias palabras que la evocan sin citarla de forma expresa. (WIKIPEDIA)
Este mismo rodeo sirve para introducir la primera exposición de la serie de "INGURU-MINGURUS" que organiza el COAVN en Gipuzkoa:
ENRIQUE PUJANA.
Un artículo de IVAN LOPEZ MUNUERA nos acerca al montaje expositivo que se INAUGURA EL PROXIMO 15 DE FEBRERO A LAS 19:30 EN LA SALA DE EXPOSICIONES DEL COAVN EN GIPUZKOA:
Intersticios. Enrique Pujana, Tony Soprano y las condiciones de contorno.
Por Iván López Munuera.
Por Iván López Munuera.
En un episodio de la primera temporada de Los Soprano Tony, il capo di tutti, recorre en coche junto a Meadow, su hija adolescente, diferentes universidades de Maine para que ésta decida en cuál matricularse. Al parar en una gasolinera, reconoce a un antiguo miembro de su organización quien, tras denunciar a varios gángsters, entró en el programa de protección de testigos. El código de la mafia le impone asesinar a su ex compañero, por lo que deja a Meadow en uno de los campus y regresa para ahorcarle con un cable, provocándose cortes en los dedos. Después de enterrarle, recoge a su hija y, juntos, vuelven a casa. En el trayecto, mientras comentan los diferentes programas educativos, Meadow se percata de las heridas en las manos de su padre y del barro que ensucia sus zapatos. Está alterado, así que le pregunta qué ha ocurrido en su ausencia. Tony le da una excusa y ella, enterada de los negocios paternos a pesar de los esfuerzos familiares por ocultarlos, deja de insistir. No desea conocer los detalles específicos del dinero con que se costean sus estudios de Derecho. No quiere saber que para poder mantener un mundo, el suyo, en el que se debaten la jornada laboral de ocho horas o la seguridad social gratuita, debe existir otro donde priman la extorsión y las vendettas. Mundos distantes que, sin embargo, se complementan para definir las condiciones de contorno de una familia estadounidense, por lo demás, bastante corriente.
La separación de dos zonas antitéticas, casi opuestas, necesitadas entre sí y el espacio del día a día contenido en medio es una de las características de la serie que más atraen a Enrique Pujana, fanático seguidor de Los Soprano. Esta misma idea subyace en actuaciones suyas como Espejo (2001), donde expone una silla de marcados ángulos rectos enfrentada a otra igual, pero de formas curvas. Podría pensarse que esta última es un reflejo deformado de la primera, una imagen especular deteriorada. Pero esta lectura tiene un viaje de vuelta, ya que también la silla regular podría ser una perversión de la estructura sinuosa de la segunda. El marco intermedio potencia esta tensión, estableciendo una distancia donde se desarrolla la experiencia perceptiva. La privación de uno de estos tres dispositivos arruinaría el juego; juntos, permiten que el espectador elija un lugar donde “sentarse” (visual, mental o corporalmente hablando).
El truco ha sido posible gracias a la disociación de las unidades, subrayando el valor de cada una y creando, además, un espacio intersticial donde caben multitud de interpretaciones, de lo lúdico a lo más específico. Es, en cierto modo, la misma operación que lleva a cabo en las obras de remodelación del Ayuntamiento de Cabanillas de la Sierra (2004). En ellas, el arquitecto escoge el orgullo estético del pueblo, los canecillos que decoran la parte baja del tejado, para separarlos tanto de este elemento como del plano vertical de la pared. Al dejar un hueco entre todos los agentes, hace visible lo que anteriormente parecía anodino o era inapreciable a ojos del observador foráneo.
El mismo sentido tiene la ampliación de la parte posterior, protagonizada por una cubierta de varias capas. La más exterior está formada por una piel de tejas de madera levemente separadas, mientras que la interior es un plano horizontal de vidrio transparente. Entre ambas, sitúa una estructura curva atravesada por una lluvia de varillas de acero que parecen descender hasta la sala central del consistorio. La imagen resultante, al quedar las diversas partes desglosadas, se asemeja a una cadena de montaje detenida. En ella confluyen diferentes ámbitos a la espera de ser ensamblados por los espectadores quienes, desde dentro, al asistir a una boda o a un pleno, podrán escalar los distintos niveles del techo sin necesidad de moverse. Y al anochecer, debido a la luz filtrada entre las tejas, comprobarán por fuera hasta qué hora trabaja el alcalde o si dos funcionarios mantienen un lío en la fotocopiadora. Es decir, los resquicios abiertos entre cada capa permitirán ampliar las lecturas y mostrar los hilos de un tejido social. A la manera de Robert Mangold, juega con los límites fijados (al conservar los canecillos y parte del edifico original) para intentar la solución más inesperada, explotando a su vez las capacidades del observador.
Traspasa, para ello, áreas de conocimiento tan heterogéneas como el diseño gráfico, los materiales tecnológicos, el origami o los dibujos infantiles. Así, en el concurso para una guardería en Pinto (2003), la idea surge de un primer garabato en espiral, propio de un alumno de este centro, para dar lugar a tres áreas diferentes: una sala de juegos, un comedor y una habitación intermedia desde la que los educadores puedan observar a los niños. Es una acción simple que justifica su interés por June-Bum Park quien, en uno de sus vídeos más conocidos, sitúa la cámara en un lugar elevado enfocando un parking y sus brazos cerca del objetivo, dando la impresión de ordenar los coches y los peatones con sus gigantescas manos. Casi un guiño, la realidad percibida atraviesa coordenadas disconexas para crear una zona en estática fricción.
Semejante actitud se encuentra en las viviendas de la calle de La Cabeza, en Madrid (2004), donde los altísimos ventanales son divididos horizontalmente para alejarlos del típico mirador y convertirlos en espacios por sí mismos. En la parte inferior crea un biombo acristalado que, al desplegarse, improvisa una habitación cambiante que permite mirar a la calle sin ser observado, aspecto necesario ante la cercanía del bloque de enfrente. Surge una nueva sala entre el interior y la calle, con una frontera ubicada a la altura de los ojos gracias al metafórico horizonte de la barandilla, rebasado sólo con alzar un poco la cabeza. Esta acción de elevar el cuello traduce el acto de integrar ámbitos opuestos, pero complementarios, epitomizado en la instalación que realizó para el concurso Pilar Juncosa de la Fundación Miró (2002). En ella, las cabezas de los espectadores emergían por encima de una malla de nylon para observar y ser observados por otros rostros, en una escena un tanto cómica e incómoda al saberse, a la vez, auscultados por debajo.
Esta situación asimétrica formada por el que espera su turno para mirar por arriba y que, mientras tanto, se entretiene curioseando por debajo define, de nuevo, la estructura polarizada. Los que hacen cola en la parte inferior propician la resolución del territorio superior y viceversa; formando, gracias a la tela fronteriza, una misma construcción necesitada de las tres. El resumen de esta idea sería la maqueta de escultura del año 2001 que presentó en la exposición Perdidos (2007), donde el inestable dibujo en el aire se mantuvo en pie gracias a unos pesos que atravesaban el plano horizontal. Éstos acabaron formando por debajo una composición de gotas de agua, de circo de Calder en equilibrio, que se alejaba por completo de la marcada figura que sujetaban; volviéndose, como en el caso de Tony y Meadow Soprano, recíprocamente indispensables. Del mismo modo, los objetos, proyectos, edificios, instalaciones y esculturas de Enrique Pujana dibujan unas condiciones de contorno donde, entre medias, el resto de las cosas (cualquier cosa, todas las cosas) suceden.
La separación de dos zonas antitéticas, casi opuestas, necesitadas entre sí y el espacio del día a día contenido en medio es una de las características de la serie que más atraen a Enrique Pujana, fanático seguidor de Los Soprano. Esta misma idea subyace en actuaciones suyas como Espejo (2001), donde expone una silla de marcados ángulos rectos enfrentada a otra igual, pero de formas curvas. Podría pensarse que esta última es un reflejo deformado de la primera, una imagen especular deteriorada. Pero esta lectura tiene un viaje de vuelta, ya que también la silla regular podría ser una perversión de la estructura sinuosa de la segunda. El marco intermedio potencia esta tensión, estableciendo una distancia donde se desarrolla la experiencia perceptiva. La privación de uno de estos tres dispositivos arruinaría el juego; juntos, permiten que el espectador elija un lugar donde “sentarse” (visual, mental o corporalmente hablando).
El truco ha sido posible gracias a la disociación de las unidades, subrayando el valor de cada una y creando, además, un espacio intersticial donde caben multitud de interpretaciones, de lo lúdico a lo más específico. Es, en cierto modo, la misma operación que lleva a cabo en las obras de remodelación del Ayuntamiento de Cabanillas de la Sierra (2004). En ellas, el arquitecto escoge el orgullo estético del pueblo, los canecillos que decoran la parte baja del tejado, para separarlos tanto de este elemento como del plano vertical de la pared. Al dejar un hueco entre todos los agentes, hace visible lo que anteriormente parecía anodino o era inapreciable a ojos del observador foráneo.
El mismo sentido tiene la ampliación de la parte posterior, protagonizada por una cubierta de varias capas. La más exterior está formada por una piel de tejas de madera levemente separadas, mientras que la interior es un plano horizontal de vidrio transparente. Entre ambas, sitúa una estructura curva atravesada por una lluvia de varillas de acero que parecen descender hasta la sala central del consistorio. La imagen resultante, al quedar las diversas partes desglosadas, se asemeja a una cadena de montaje detenida. En ella confluyen diferentes ámbitos a la espera de ser ensamblados por los espectadores quienes, desde dentro, al asistir a una boda o a un pleno, podrán escalar los distintos niveles del techo sin necesidad de moverse. Y al anochecer, debido a la luz filtrada entre las tejas, comprobarán por fuera hasta qué hora trabaja el alcalde o si dos funcionarios mantienen un lío en la fotocopiadora. Es decir, los resquicios abiertos entre cada capa permitirán ampliar las lecturas y mostrar los hilos de un tejido social. A la manera de Robert Mangold, juega con los límites fijados (al conservar los canecillos y parte del edifico original) para intentar la solución más inesperada, explotando a su vez las capacidades del observador.
Traspasa, para ello, áreas de conocimiento tan heterogéneas como el diseño gráfico, los materiales tecnológicos, el origami o los dibujos infantiles. Así, en el concurso para una guardería en Pinto (2003), la idea surge de un primer garabato en espiral, propio de un alumno de este centro, para dar lugar a tres áreas diferentes: una sala de juegos, un comedor y una habitación intermedia desde la que los educadores puedan observar a los niños. Es una acción simple que justifica su interés por June-Bum Park quien, en uno de sus vídeos más conocidos, sitúa la cámara en un lugar elevado enfocando un parking y sus brazos cerca del objetivo, dando la impresión de ordenar los coches y los peatones con sus gigantescas manos. Casi un guiño, la realidad percibida atraviesa coordenadas disconexas para crear una zona en estática fricción.
Semejante actitud se encuentra en las viviendas de la calle de La Cabeza, en Madrid (2004), donde los altísimos ventanales son divididos horizontalmente para alejarlos del típico mirador y convertirlos en espacios por sí mismos. En la parte inferior crea un biombo acristalado que, al desplegarse, improvisa una habitación cambiante que permite mirar a la calle sin ser observado, aspecto necesario ante la cercanía del bloque de enfrente. Surge una nueva sala entre el interior y la calle, con una frontera ubicada a la altura de los ojos gracias al metafórico horizonte de la barandilla, rebasado sólo con alzar un poco la cabeza. Esta acción de elevar el cuello traduce el acto de integrar ámbitos opuestos, pero complementarios, epitomizado en la instalación que realizó para el concurso Pilar Juncosa de la Fundación Miró (2002). En ella, las cabezas de los espectadores emergían por encima de una malla de nylon para observar y ser observados por otros rostros, en una escena un tanto cómica e incómoda al saberse, a la vez, auscultados por debajo.
Esta situación asimétrica formada por el que espera su turno para mirar por arriba y que, mientras tanto, se entretiene curioseando por debajo define, de nuevo, la estructura polarizada. Los que hacen cola en la parte inferior propician la resolución del territorio superior y viceversa; formando, gracias a la tela fronteriza, una misma construcción necesitada de las tres. El resumen de esta idea sería la maqueta de escultura del año 2001 que presentó en la exposición Perdidos (2007), donde el inestable dibujo en el aire se mantuvo en pie gracias a unos pesos que atravesaban el plano horizontal. Éstos acabaron formando por debajo una composición de gotas de agua, de circo de Calder en equilibrio, que se alejaba por completo de la marcada figura que sujetaban; volviéndose, como en el caso de Tony y Meadow Soprano, recíprocamente indispensables. Del mismo modo, los objetos, proyectos, edificios, instalaciones y esculturas de Enrique Pujana dibujan unas condiciones de contorno donde, entre medias, el resto de las cosas (cualquier cosa, todas las cosas) suceden.
25 enero 2008
PIENSA COMPLEJO, REALIZA SIMPLE
Keiichi Hayashi Architect
Hace pocos dias leÍa en FYLOSOPHY (estupendo blog de tendencias) un artículo titulado "el valor de la simplicidad". En él, se hace un repaso alrededor del diseño de lo simple.
Se hace alusión al programa SIMPLICITY desarrollado en el MIT por JOHN MAEDA. El laboratorio de Maeda llegó en 2006 a proponer un decalogo para promover la simplicidad:
- Reducir. La manera más sencilla de alcanzar la simplicidad es mediante la reducción razonada.
- Organizar. La organización permite que un sistema complejo parezca más sencillo.
- Tiempo. El ahorro de tiempo simplifica las cosas.
- Aprendizaje. El conocimiento lo simplifica todo.
- Diferencias. La simplicidad y la complejidad se necesitan entre sí.
- Contexto. Lo que se encuentra en el límite de la simplicidad también es relevante.
- Emoción. Es preferible que haya más emociones a que haya menos.- Confianza. Confiamos en la simplicidad.
- Fracaso. En algunos casos nunca es posible alcanzar la simplicidad.
- La única. La simplicidad consiste en quitar aquello que es obvio y añadir lo específico.
Clave 1. Lejos. Más aparenta ser menos, simplemente alejándose, alejándose mucho.
Clave 2. Abrir. La apertura simplifica la complejidad.
Clave 3. Energía. Utiliza menos, gana más.
Sin duda, supone un tema a debate de gran interés en un momento donde la complejidad de cualquier proceso enmaraña la mayoria de propuestas que se "publican".
24 enero 2008
ARKITEKTURA, ENERGIA KONTZEPTUA ETA ERANTZUNKIZUN SOZIALA : conceptos energéticos en las viviendas pasivas.
probokazio konstruktiboa zikloko azken ihardunaldia.
ultima jornada del ciclo provocación constructiva:
ARKITEKTURA, ENERGIA KONTZEPTUA ETA ERANTZUNKIZUN SOZIALA: energia kontzeptuak etxebizitza pasiboetan.
ARQUITECTURA, CONCEPTO ENERGÉTICO Y RESPONSABILIDAD SOCIAL: conceptos energéticos en las viviendas pasivas.
16.00-16.30 h: Sarrera.
Introducción.
16.30-17.30 h: EGOIN zurezko eraikuntzak.
EGOIN construccion en madera.
www.egoin.com/
17.30-18.00 h: Atsedena.
Pausa.
18.00-19.00 h: Amarante Barambio, arkitektoa.
Amarante Barambio arquitecto.
19.15-20.15 h: Helmut Krapmeier arkitektoa, Energieinstitut Vorarlberg.
Helmut Krapmeier arquitecto, Energieinstitut Vorarlberg.
www.energieinstitut.at
20.15-21.15 h: Walter Unterrainer arkitektoa.
Walter Unterrainer arquitecto.
www.architekt-unterrainer.com/
ARQUITECTURA, CONCEPTO ENERGÉTICO Y RESPONSABILIDAD SOCIAL: conceptos energéticos en las viviendas pasivas.
16.00-16.30 h: Sarrera.
Introducción.
16.30-17.30 h: EGOIN zurezko eraikuntzak.
EGOIN construccion en madera.
www.egoin.com/
17.30-18.00 h: Atsedena.
Pausa.
18.00-19.00 h: Amarante Barambio, arkitektoa.
Amarante Barambio arquitecto.
19.15-20.15 h: Helmut Krapmeier arkitektoa, Energieinstitut Vorarlberg.
Helmut Krapmeier arquitecto, Energieinstitut Vorarlberg.
www.energieinstitut.at
20.15-21.15 h: Walter Unterrainer arkitektoa.
Walter Unterrainer arquitecto.
www.architekt-unterrainer.com/
14 enero 2008
kontzeptu malguak... conceptos flexibles, pensar espacios en madera
Aurreko asteko zikloa jarraituz, hurrengo osteguna hilak 17, 2º ihardunaldiak izango dira.
Como continuación del ciclo, el próximo día 17 se celebrará la 2ª jornada.
PROBOKAZIO KONSTRUKTIBOA
PROVOCACIÓN CONSTRUCTIVA
2º IHARDUNALDIA, ARKITEKTURA, ZUR ERAIKUNTZA ETA JASANGARRITASUNA: Kontzeptu malguak, Zurezko espazioen garapena.
2ª JORNADA: ARQUITECTURA, CONSTRUCCIÓN DE MADERA Y SOSTENIBILIDAD: Conceptos flexibles pensar espacios en madera.
Lekua: Donostia · Tabako fabrika – Nazioarteko Kultura Garaikide Gunea
Lugar: San Sebastián · Tabacalera - Centro Internacional de Cultura Contemporánea
Data: 2008-ko urtarrilak 17 osteguna
Fecha: Jueves 17 de enero de 2008
15.30 - 15.45 h.:.........Sarrera.
Introducción.
15.45 - 16.30 h.:........ BIOHAUS Aurkezpena.
Presentación BIOHAUS.
http://www.biohaus.es/
16.30 - 17.30 h.:.........Stefan Natke, Zur eraikuntza arloko teknikaria.
Stefan Natke, técnico en construcción de madera.
17.30 – 18:00 h.:.........Atsedena.
Pausa.
18.00 - 19.00 h.:..........Manuel Garcia Barbero arkitektoa, ProHolz Austria
Manuel García Barbero arquitecto, ProHolz Austria.
19.15 - 20.15 h.:..........Konrad Merz arkitekto teknikoa,
PROVOCACIÓN CONSTRUCTIVA
2º IHARDUNALDIA, ARKITEKTURA, ZUR ERAIKUNTZA ETA JASANGARRITASUNA: Kontzeptu malguak, Zurezko espazioen garapena.
2ª JORNADA: ARQUITECTURA, CONSTRUCCIÓN DE MADERA Y SOSTENIBILIDAD: Conceptos flexibles pensar espacios en madera.
Lekua: Donostia · Tabako fabrika – Nazioarteko Kultura Garaikide Gunea
Lugar: San Sebastián · Tabacalera - Centro Internacional de Cultura Contemporánea
Data: 2008-ko urtarrilak 17 osteguna
Fecha: Jueves 17 de enero de 2008
15.30 - 15.45 h.:.........Sarrera.
Introducción.
15.45 - 16.30 h.:........ BIOHAUS Aurkezpena.
Presentación BIOHAUS.
http://www.biohaus.es/
16.30 - 17.30 h.:.........Stefan Natke, Zur eraikuntza arloko teknikaria.
Stefan Natke, técnico en construcción de madera.
17.30 – 18:00 h.:.........Atsedena.
Pausa.
18.00 - 19.00 h.:..........Manuel Garcia Barbero arkitektoa, ProHolz Austria
Manuel García Barbero arquitecto, ProHolz Austria.
19.15 - 20.15 h.:..........Konrad Merz arkitekto teknikoa,
Konrad Merz arquitecto técnico,
Wolfgang Ritsch arquitecto,
http://www.ritsch-baukunst.at/
Azkenik, ihardunaldiaren amaiera bezala, koktela eta zuzeneko musika izango dugu BIGARAk eskeinita. http://www.bigara.com/
Azkenik, ihardunaldiaren amaiera bezala, koktela eta zuzeneko musika izango dugu BIGARAk eskeinita. http://www.bigara.com/
A continuación despediremos el encuentro con un cóctel y música en directo, ofrecido por BIGARA. http://www.bigara.com/
08 enero 2008
GUIDOTTIREN ALDAKETAK
Eleonora Guidottiren hitzaldiaren azken orduko data aldaketa:
URTARRILAK 17
12:30tan
DAGET-ko PARANINFOAN
Cambios de última hora en la fecha de conferencia de Eleonora Guidotti
17 de ENERO
a las 12:30
en el PARANINFO de la ETSASS
ELEONORA GUIDOTTI M-etxean
datorren osteguna 10-ean eguerdiko 12:30tan ARKITEKTURA ESKOLAKO paraninfoan, Eleonora Guidotti arkitektaren hitzaldia M-etxea mintegiaren barruan.
El próximo dia 10 de enero a las 12:30 en el paraninfo de la Escuela de Arquitectura de Donostia, conferencia de Eleonora Guidotti dentro del programa M-etxea
ARQUITECTURA, DESARROLLO COMUNAL Y PROCESOS DE TRANSICION: De la herencia a la modernidad.
Hurrengo osteguna hilak 10-ean Voralberg-eko arkitekturari buruzko lehen hitzaldiak izango dira Tabakaleran arratsaldeko 18:30tatik aurrera.
Lehen ihardunaldi hontan Voralberg-eko herri txiki batetako alkatea eta bertako arkitekto baten arteko solasaldia espero dugu.
Gizarte mailan, balorazio handia lortu du azken urteotan egin dituzten arkitektura berritzaile eta ekologikoak eta espero dugu hurrengo osteguneko ihardunaldian isladatzea. Asmoa beti ere, gure testuinguruan gertatzen denarekin konparatzea litzateke. Horregatik ongi eginiko ereduek oiartzun zabalena eduki beharko lukete.
Edificio Tabacalera de Donostia (Calle Duque de Mandas 52).
Jueves 10 de Enero de 2008.
18.15-18.30
Iñigo Lizundia, Presidente del Colegio de Arquitectos Vasco-Navarro-Gipuzkoa.
18.30-19.00
Nuevos sistemas de calefaccion por biomasa. Adecuacion a la CTE. KAPELBI.
www.kapelbi.com
19.15-20.00
Erwin Mohr alcalde Comunidad de Wolfurt.
www.wolfurt.at
20.00-21.15
Much Untertrifaller arquitecto, Dietrich Untertrifaller Architekten.
www.dietrich.untertrifaller.com
21.15-22.00
Debate.
29 diciembre 2007
POPULISMO ESCULTORICO
Otra vez más la "dichosa escultura" (tambien llamada "rana", "matacrios", "txikipark"...) es utilizada por unos y otros como excusa para discursos populistas, absurdos y vacios de contenido.
publicado en DV: http://www.diariovasco.com/20071228/comarca/estudia-traslado-escultura-beste-20071228.html
Se estudia el traslado de la escultura 'Beste' a otra zona del Ensanche
PSE-EE y PP rechazaron la moción de EA, que pedía una nueva ubicación para la obra de la plaza Zumea. El alcalde no lo descarta tras hablar con los autores
28.12.07 -
MARIVI OLANO
ANDOAIN. DV. La escultura Beste instalada en la plaza Zumea podría trasladarse a otra zona del Ensanche, según adelantaba ayer el alcalde José Antonio Pérez Gabarain en la sesión en la que se debatía una moción de Eusko Alkartasuna para pedir una nueva ubicación de esta obra de arte.
La colocación de la escultura diseñada por los artistas Nerea Zapirain, Alejandro Michelena e Ibón Salaberria fue aprobada en el año 2003 por la comisión de Gobierno Municipal que presidía Joxean Barandiaran de EH, con los votos a favor de los concejales de este partido, de PNV y EA y el voto en contra del PSE-EE.
Desde su instalación han sido frecuentes las quejas de vecinos por el peligro que entrañaba el hecho de que los niños se encaramaran a la estructura de la escultura para utilizarla como zona de juegos. Algunos padres denunciaban públicamente las lesiones que sufrían varios niños al caerse de la escultura y llegaban a presentar escritos en el Ayuntamiento para solicitar su traslado a otro lugar.
Ayer, el portavoz de Eusko Alkartasuna Gabino Agudo presentaba ante el plenario la moción para solicitar el estudio de un nuevo diseño para la plaza Zumea y el traslado de la escultura a una ubicación diferente. En el texto de esta formación se señalaba que la plaza presenta un aspecto desangelado y frío.
A pesar de que la moción fue rechazada con los votos de los concejales socialistas y populares por considerar su presentación en el pleno como un «acto electoralista», el alcalde adelantó que su equipo de Gobierno viene estudiando el traslado de la escultura a una zona cercana del Ensanche. Pérez Gabarain señaló que para ello es necesario llegar previamente a un acuerdo con los autores de la obra y firmar la recepción y el contrato de transmisión de los derechos de la escultura, un tema en el que trabajan actualmente varios técnicos municipales.
17 diciembre 2007
PROVOCACION CONSTRUCTIVA
Exposicion y Conferencias. Provocacion Constructiva. Arquitectura Contemporanea en Vorarlberg. Tabacalera Donostia (Muelle de Carga).
Inauguracion: 20/12/07-20 horas
http://www.coavn.org/coavn/var/07/VorarlbergCast.pdf
http://www.coavn.org/coavn/var/07/VorarlbergEusk.pdf
http://www.tabacalera.eu/
Inauguracion: 20/12/07-20 horas
http://www.coavn.org/coavn/var/07/VorarlbergCast.pdf
http://www.coavn.org/coavn/var/07/VorarlbergEusk.pdf
http://www.tabacalera.eu/
16 diciembre 2007
AR awards for emerging architecture
Below are this year’s winners, highly commended and commended entries, and honourable mentions. The Jury for 2007 was Shirley Blumberg (KPMB, Toronto), Jo Noero (Cape Town), Peter Davey (Former Editor of The Architectural Review), Shuhei Endo (Osaka), Peter Cook (London), and Paul Finch (Editor of The Architectural Review and Chairman).
home
WINNERS
EcoBoulevard
Madrid, Spain
ECOSISTEMA URBANO ARQUITECTOS
Vegetation installation
Tokyo, Japan
TAKETO SHIMOHIGOSHI / AAE
Wall House
Santiago, Chile
FAR: FROHN & ROJAS
HIGHLY COMMENDED
Kindergarten
Tachikawa, Tokyo, Japan
TAKAHARU + YUI TEZUKA ARCHITECTS
Meditation pavilion
Khartoum, Sudan
STUDIO TAMASSOCIATI
Restaurant
Littlehampton, England
THOMAS HEATHERWICK
National Aquatics Centre
Beijing, China
CHRIS BOSSE / PTW ARCHITECTS
Memorial
Madrid, Spain
FAM ARQUITECTOS
House
Chiba, Japan
SOU FUJIMOTO ARCHITECTS
COMMENDED
University campus
Shenyang, China
TURENSCAPE
House
Karuizawa, Japan
TNA
House
Suginami, Tokyo, Japan
DATAR
House renovation
Washington DC, USA
DAVID JAMESON ARCHITECT
Gallery
Seoul, Korea
UNSANGDONG ARCHITECTS
Company complex
Iga City, Mie Prefecture, Japan
RYUICHI SASAKI, JUNPEI KIZ, TETSUO KOBORI / PHIFRAME
Exhibition centre
Nordborg, Denmark
JURGEN MAYER H.
Apartment block
Dhaka, Bangladesh
SHATOTTO
House
Yokohama, Japan
SEIJI KAMAYACHI + MASAFUMI HARIGAI
HONOURABLE MENTIONS
School
Johannesburg, South Africa
./STUDIO 3 – INSTITUTE FOR EXPERIMENTAL ARCHITECTURE
Offices
New Delhi, India
ANAGRAM ARCHITECTS
Museum
Crotone, Italy
OBR ARCHITETTI ASSOCIATI
Children's activity centre
Melbourne, Australia
PHOOEY ARCHITECTS
Wind and Water Café
Binh Duong, Vietnam
VO TRONG NGHIA
Exhibition installation
Berlin, Germany
MAGMA ARCHITECTURE
EcoBoulevard
Madrid, Spain
ECOSISTEMA URBANO ARQUITECTOS
Vegetation installation
Tokyo, Japan
TAKETO SHIMOHIGOSHI / AAE
Wall House
Santiago, Chile
FAR: FROHN & ROJAS
HIGHLY COMMENDED
Kindergarten
Tachikawa, Tokyo, Japan
TAKAHARU + YUI TEZUKA ARCHITECTS
Meditation pavilion
Khartoum, Sudan
STUDIO TAMASSOCIATI
Restaurant
Littlehampton, England
THOMAS HEATHERWICK
National Aquatics Centre
Beijing, China
CHRIS BOSSE / PTW ARCHITECTS
Memorial
Madrid, Spain
FAM ARQUITECTOS
House
Chiba, Japan
SOU FUJIMOTO ARCHITECTS
COMMENDED
University campus
Shenyang, China
TURENSCAPE
House
Karuizawa, Japan
TNA
House
Suginami, Tokyo, Japan
DATAR
House renovation
Washington DC, USA
DAVID JAMESON ARCHITECT
Gallery
Seoul, Korea
UNSANGDONG ARCHITECTS
Company complex
Iga City, Mie Prefecture, Japan
RYUICHI SASAKI, JUNPEI KIZ, TETSUO KOBORI / PHIFRAME
Exhibition centre
Nordborg, Denmark
JURGEN MAYER H.
Apartment block
Dhaka, Bangladesh
SHATOTTO
House
Yokohama, Japan
SEIJI KAMAYACHI + MASAFUMI HARIGAI
HONOURABLE MENTIONS
School
Johannesburg, South Africa
./STUDIO 3 – INSTITUTE FOR EXPERIMENTAL ARCHITECTURE
Offices
New Delhi, India
ANAGRAM ARCHITECTS
Museum
Crotone, Italy
OBR ARCHITETTI ASSOCIATI
Children's activity centre
Melbourne, Australia
PHOOEY ARCHITECTS
Wind and Water Café
Binh Duong, Vietnam
VO TRONG NGHIA
Exhibition installation
Berlin, Germany
MAGMA ARCHITECTURE
LA DICHOSA "ESCULTURA"
se reabre por enesima vez el debate sobre la "escultura" de la plaza Zumea de Andoain:
BUZÓN.dv
Zumea Plaza. Rediseñando
07.12.07 -
Gabino Agudo Palacios
Han pasado unos años desde que se hizo Zumea Plaza. En este tiempo ha pasado a ser uno de los lugares de encuentro más frecuentado del municipio. En ella nos reunimos familias al completo así como cuadrillas de amigos, siendo una plaza muy concurrida.Estos años, y a medida que ha ido cobrando vida, se ha multiplicado el malestar de los vecinos: es una plaza desangelada y desnuda, los días de sol es agobiante, los de lluvia fría, etcétera. A este malestar y preocupación hay que sumar una queja, queja que los últimos meses ha recobrado fuerza: la dichosa escultura de la Plaza Zumea. Queja por la peligrosidad que conlleva su ubicación para los niños y niñas de todas las edades que la frecuentan. Me remito al escrito presentado por los vecinos y las vecinas de Andoain el año 2005 y avalado por 540 firmas y al Acta del Jurado que adjudicó la obra donde se apunta por parte de algunos miembros dicha peligrosidad, instándole además a los adjudicatarios a tomar medidas de seguridad y materiales.EA de Andoain pide, una vez más, que el Ayuntamiento de Andoain retome el estudio del uso y condiciones de la plaza y se estudie un nuevo diseño para la misma. El nuevo planteamiento llevaría a cambiar la ubicación de la escultura Beste a otro lugar menos peligroso. El cambio de ubicación de la escultura creó una polémica en su día, pero entendemos que ahora puede ser un momento apropiado para retomar dicho debate.Por todo eso pedimos al Equipo de Gobierno del Ayto. de Andoain que actúe con valentía y determinación para buscar una solución favorable para todos y todas. Escudarse tras la excusa de que EA en su día aprobó dicha instalación no es más que una muestra de la dejadez de los propios gobernantes.
ANDOAIN
El alcalde aclara cuestiones sobre la retirada de la escultura de Zumea plaza
ANDOAIN. DV. Retirar la famosa escultura de Zumea plaza no es tan sencillo. Con estas palabras el alcalde José Antonio Pérez Gabarain desea aclarar algunas cuestiones en relación a este tema. Explica que, al haberse adjudicado la obra por concurso, el autor de la escultura tiene unos derechos sobre su ubicación por lo que para retirarla de su lugar actual o reubicarla en otra zona sería necesario que el autor renunciara a sus derechos sobre la misma.Las declaraciones del alcalde surgen a raíz del escrito publicado por dos vecinos en la sección Buzón de esta crónica el pasado mes de agosto. En dicho escrito se ponía de manifiesto el malestar de varias familias que reclamaban desde hace tiempo una mejora en las instalaciones de los parques infantiles en relación con la seguridad, mayor limpieza por la cantidad de excrementos de perros en las zonas infantiles y la retirada de la escultura existente en Zumea plaza, donde se afirmaba que ha habido más de un susto por caídas de niños.En esta carta se hacía mención a que había sido el equipo de Gobierno del Ayuntamiento el que decidía la instalación de esta escultura. Ante esta afirmación el alcalde aclara que la decisión de sustituir el quiosco que estaba previsto en el plan inicial de este sector por una escultura se tomó en la legislatura del alcalde de EH José Antonio Barandiaran. El acuerdo, añade, se adoptó con los votos a favor de los concejales de EH, EAJ-PNV y EA, y el voto en contra del PSE-EE, que apostaba por mantener un quiosco. Pérez Gabarain recuerda que fue el 17 de febrero de 2003, bajo la presidencia del alcalde José Antonio Barandiaran, cuando se decidió seleccionar de entre siete proyectos presentados a concurso la obra número 7 que llevaba por lema 'Beste' y que es la que se instaló en la plaza.En lo que respecta a la mala situación de los parques infantiles, Gabarain aclara que en julio de 2000 el alcalde Barandiaran aprobó por resolución de alcaldía instalar corteza de pino en los parques de niños, un elemento que la normativa admitía.Asegura, además, que el equipo de Gobierno actual ha acordado retirar esta corteza y reponer el suelo de cemento. El gasto correrá a cargo de la Junta de Compensación de este sector mientras que el Ayuntamiento se hará cargo del posterior engomado del suelo. El alcalde añade que el compromiso de su equipo de Gobierno de instalar un parque infantil en Zumea plaza está cumplimentado desde el pasado 3 de agosto.
10 diciembre 2007
M-etxea
M-etxea mintegiko azken bi hitzaldiak:
Alfons Soldevila: 13 de diciembre
Eleonora Guidotti: 10 de enero
Donostiako arkitektura eskolan 12:30
en Escuela de Arquitectura de San Sebastian
07 diciembre 2007
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
Entradas
